Formación e instalación en París
Los detalles sobre la juventud y la formación de Julius von Kollmann son limitados. Se instala en París, verosímilmente en los años 1890, y se establece en la dirección emblemática del 34 boulevard de Clichy — barrio de Montmartre / Pigalle, alto lugar de los talleres de artistas a finales del siglo XIX. Esta dirección aparece regularmente en los catálogos de exposiciones de comienzos del siglo XX, en particular en la ficha de expositor de la Secesión de Viena en 1905, donde es nominalmente vinculado al 34.
Una homonimia que aclarar — no es el Kollmann de los años 1860
Una nota se impone. Los catálogos de los Salones de París de los años 1864-1865 mencionan a un artista llamado Kollmann en direcciones próximas al boulevard de Clichy — pero se trata muy probablemente de otro artista: Charles Kollmann, mencionado como arquitecto recompensado con una medalla de 3.ª clase en el Salón de 1864 (en colaboración con Charles Rachat). Julius, nacido hacia 1868, es demasiado joven para exponer en los años 1860. Hay pues una posible confusión de homonimia o de linaje familiar, pero el artista del Salón 1864-1865 y Julius von Kollmann deben distinguirse.
Tres otros homónimos también merecen ser descartados:
- el anatomista Julius Kollmann (1834-1918), profesor en Basilea;
- el pintor Carl Julius Kollmann (1820-1875);
- el arquitecto Charles Kollmann del Salón de 1864 citado más arriba.
Carrera y exposiciones
Julius von Kollmann expone regularmente en París y a nivel internacional. Sus sujetos principales se reparten entre:
- Retratos — a menudo intimistas o de familia;
- Naturalezas muertas, en particular flores — Gartenblumen (Flores de jardín), Rosen aus Nizza (Rosas de Niza);
- Estudios de figuras, desnudos y escenas más simbolistas o modernas — Tanagra, Appassionato.
Exposiciones notables
- Salones parisinos de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX, con la dirección en el 34 boulevard de Clichy.
- Internationale Kunstausstellung Dresden 1901 — exposición de varias obras en Dresde.
- XXIII Ausstellung der Vereinigung Bildender Künstler Österreichs — la Secesión de Viena, marzo-mayo de 1905, donde presenta cuatro obras: Gartenblumen, Rosen aus Nizza, Tanagra y Appassionato. Su ficha de expositor lleva el nombre «Kollmann Jules de» y la dirección «34 boulevard de Clichy». Esta ficha, conservada por la Database of Modern Exhibitions (DoME) de la Universidad de Viena, constituye la prueba documental más sólida de la vinculación de Kollmann con el 34.
- Participación póstuma o temática en la 46ª Bienal de Venecia (1995, sección sobre el cuerpo / las figuras).
- Exposición en la Nierendorf Gallery en Nueva York en 1939 — Nature-Forms in Art – Flowers and Still Lives.
Su estilo es calificado de realista con una sensibilidad por la luz y el color en las composiciones florales. Trabaja también al pastel.
Una geografía coherente — el 34 hacia 1900-1905
La instalación de Julius von Kollmann en el 34 boulevard de Clichy a finales del siglo XIX se inscribe en la tradición cosmopolita de los talleres del bajo-Montmartre entre la place Pigalle y la place Blanche. En esta misma época, en esta misma dirección:
- la sala del Cabaret du Néant funciona en la planta baja desde 1892;
- en el n.º 36 contiguo, el cabaret de la Lune Rousse abre en 1904;
- la Société d'éditions de la Lune Rousse, instalada en el n.º 34 «escalera B a la derecha», publica a partir de 1904 las canciones de Georges Baltha y de todos los cancioneros de la casa;
- en el fondo del patio, el taller 4 está a punto de acoger al pintor tolosano Henri Marre.
La adición de Kollmann a esta geografía amplía el lado «extranjero / cosmopolita» de los artistas documentados en el 34 — lado que cubre por otra parte a Hella Guth (checa, 1951-1992) y a Jean Ségalat (cevenol establecido en Lausana, hacia 1960-1969), haciendo del 34 un punto de fijación discreto de la Mitteleuropa artística en París a lo largo de casi un siglo. A pocos pasos del 34, en los mismos años, otros varios artistas extranjeros están instalados en el boulevard: Frank Myers Boggs (americano) e Ignacio Merino (peruano) en el n.º 1, Pablo Picasso en el n.º 11 en 1909, William Didier-Pouget en el n.º 12 hacia 1907.
Vida personal y posteridad
Pocas informaciones biográficas personales están disponibles — matrimonio, fecha exacta de defunción, descendencia. Julius von Kollmann parece haber mantenido vínculos fuertes entre París y el mundo germanófono-austriaco, lo que confirma el doble circuito de sus exposiciones (Salones parisinos por un lado, Dresde 1901 y Secesión vienesa 1905 por otro). Obras suyas pasan aún hoy por subasta pública — retratos, flores, naturalezas muertas — vía casas como Invaluable o Artnet, con estimaciones moderadas.
¿Por qué el 34? La lógica de un taller de artista extranjero
La dirección parisina de un pintor germánico instalado entre 1900 y 1910 en el boulevard de Clichy no tiene nada de accidental. El barrio — entre la place Pigalle, el Moulin Rouge, la place Blanche y el bajo-Montmartre — concentra entonces las cuatro condiciones económicas que hacen viable un taller para un pintor venido del extranjero:
- alquileres aún moderados en comparación con la orilla izquierda y la meseta Monceau;
- una orientación norte de los fondos del patio, buscada por la luz constante de los talleres;
- la proximidad inmediata de cafés-conciertos, cabarets y salas de espectáculo, lugares de sociabilidad indispensables;
- la presencia de marchantes de arte, galeristas, editores e impresores en un radio de algunas calles — Le Barc de Boutteville rue Le Peletier, Vollard rue Laffitte, Durand-Ruel rue de la Paix.
La inscripción de Julius von Kollmann en esta dirección a finales del siglo XIX confirma pues el 34 como un punto del mapa cosmopolita de los talleres parisinos, en un momento de la historia del arte en el que París es aún, indiscutiblemente, la capital mundial de la pintura — y donde la Secesión vienesa viene a buscar corresponsales.
Obras conocidas (selección)
- Gartenblumen (Flores de jardín) — Secesión de Viena, 1905
- Rosen aus Nizza (Rosas de Niza) — Secesión de Viena, 1905
- Tanagra — Secesión de Viena, 1905
- Appassionato — Secesión de Viena, 1905
- Varias obras presentadas en la Internationale Kunstausstellung Dresden de 1901
- Obras expuestas en la Nierendorf Gallery de Nueva York en 1939, en la exposición Nature-Forms in Art – Flowers and Still Lives
Fuentes y recursos
- Database of Modern Exhibitions (DoME) — Universidad de Viena, ficha XXIII Ausstellung Secesión de Viena 1905: página detallada con lista de las obras de «Kollmann Jules de» y la dirección exacta «34 boulevard de Clichy». Fuente primaria principal que documenta la vinculación de Kollmann al 34.
- Artist-info.com — Julius von Kollmann: biografía concisa, lista de exposiciones (Dresde 1901, Secesión Viena 1905, Bienal Venecia 1995, Nierendorf NY 1939).
- Invaluable — Julius von Kollmann, precios de adjudicación en subasta (id
lrnbytb350): referenciamiento mercado del arte, lotes vendidos en subastas públicas internacionales. - Artprice — Julius Kollmann (id
181168): seguimiento de los precios de adjudicación de las obras de pintura. - Catalogue illustré du Salon de 1907, Société des artistes français, Bibliothèque des Annales, París, 1907 — disponible en Wikimedia Commons e Internet Archive (ref.
catalogueillust1907soci). - Artnet.com — obras e historial de ventas de Julius von Kollmann.
- Catálogos de los Salones de París de los años 1860 y siguientes, Internet Archive (colecciones completas 1673-1881) — para distinguir del arquitecto Charles Kollmann (Salón 1864).
- Catálogos de exposiciones internacionales — Dresde 1901, Bienal de Venecia 1995, Nierendorf Gallery Nueva York 1939.
- Para el contexto del boulevard de Clichy a finales del siglo XIX: véase la página dedicada del presente sitio.