第24号人物
约1868年生
画家 · 德语派

尤利乌斯·冯·科尔曼(Jules Kollmann)

法语称Jules Kollmann或Jules de Kollmann — 约1868年生于德语区的画家,20世纪之交活跃于克利希大道34号

尤利乌斯·冯·科尔曼(Julius von Kollmann),在法国以 Jules Kollmann或Jules de Kollmann之名为人所知,是一位 德语区出身的画家 — 很可能为奥地利或德国籍 — 约1868年生 (部分数据库将其生年定于1870年前后)。他主要活跃于19世纪末至20世纪初的 巴黎,延续着定居法国首都的外国艺术家传统,作品风格属于 带印象派笔触的写实-学院派,尤其擅长 静物与花卉。其巴黎地址克利希大道34号 由20世纪初的展览图录所证实 — 特别是第二十三届维也纳分离派展览 (1905)的图录,他在其中以「Kollmann Jules de」之名出现。

受训与定居巴黎

关于尤利乌斯·冯·科尔曼的青年时代与受训经历,详细资料仍十分有限。他定居巴黎, 很可能自1890年代起,落脚于具有标志意义的克利希大道 34号 — 蒙马特/皮加勒街区,20世纪之交的画家工作室聚集地。这一地址 在20世纪初的展览图录中频繁出现,尤其是维也纳分离派1905年 的参展者档案,其中明确将他与34号挂钩。

一段需要厘清的同名情况 — 不是1860年代的那位科尔曼

此处必须作一注释。1864-1865年巴黎沙龙的图录确实提及一位 名为Kollmann的艺术家,地址也接近克利希大道 — 但此人很可能 另有其人:即Charles Kollmann,1864年沙龙以 建筑师身份获三等奖牌(与Charles Rachat合作)。约1868年生的尤利乌斯 过于年幼,不可能在1860年代就参加展览。因此这里存在 同名混淆或家族血脉的可能性,但1864-1865年沙龙的那位艺术家 与尤利乌斯·冯·科尔曼应当区分。

另有三位同名者亦应予以排除:

  • 解剖学家尤利乌斯·科尔曼(Julius Kollmann)(1834-1918),巴塞尔大学教授;
  • 画家卡尔·尤利乌斯·科尔曼(Carl Julius Kollmann)(1820-1875);
  • 上文提及的1864年沙龙建筑师Charles Kollmann。

事业与展览

尤利乌斯·冯·科尔曼定期在巴黎与国际上展出。其主要题材分为以下几类:

  • 肖像 — 通常具有亲密性或家族色彩;
  • 静物,尤其是花卉 — Gartenblumen(园中花卉)、Rosen aus Nizza(尼斯玫瑰);
  • 人物习作、裸体,以及更具象征主义或现代色彩的场景 — Tanagra、Appassionato。

重要展览

  • 19世纪末至20世纪初的巴黎沙龙,登记地址为克利希大道34号。
  • 1901年德累斯顿国际艺术展(Internationale Kunstausstellung Dresden) — 多件作品在德累斯顿展出。
  • 奥地利造型艺术家协会第二十三届展览(XXIII Ausstellung der Vereinigung Bildender Künstler Österreichs) — 即维也纳分离派,1905年3月至5月,他展出四件作品:Gartenblumen、Rosen aus Nizza、Tanagra与Appassionato。其参展者档案登记的姓名为「Kollmann Jules de」,地址为「34 boulevard de Clichy」。这份档案由维也纳大学现代展览数据库(DoME)保存,构成将科尔曼与34号关联起来的最坚实文献证据。
  • 身后或主题性参展第46届威尼斯双年展(1995,身体/人物分主题)。
  • 1939年纽约Nierendorf画廊展览 — Nature-Forms in Art – Flowers and Still Lives。

其风格被形容为写实主义,且对花卉构图中的光与色具有敏感度。他亦从事粉彩创作。

一致的地理逻辑 — 1900-1905年间的34号

尤利乌斯·冯·科尔曼于20世纪之交定居克利希大道34号,这正符合 下蒙马特地区(皮加勒广场至布朗什广场之间)艺术家工作室的 世界主义传统。同一时期,同一地址下还有:

将科尔曼加入这幅地理图景,也就拓宽了34号上有据可查的艺术家中 「外国人/世界主义」的那一面 — 这一面同时涵盖 海拉·古斯(Hella Guth)(捷克籍,1951-1992) 和让·塞加拉(Jean Ségalat)(塞文人,定居洛桑, 约1960-1969),由此在长达近一个世纪的时间里,使34号成为 艺术中欧(Mitteleuropa)在巴黎一个隐秘的固定点。 在距离34号几步之遥的同一时期,大道上还住着其他若干外国艺术家: 法兰克·迈尔斯·博格斯(Frank Myers Boggs,美国籍)、伊格纳西奥·梅里诺 (Ignacio Merino,秘鲁籍)在1号,1909年的毕加索(Pablo Picasso)在11号, 1907年前后的威廉·迪迪埃-普热(William Didier-Pouget)在12号。

个人生活与身后

关于其个人传记的资料 — 婚姻、确切的去世日期、后代 — 至今所知甚少。 尤利乌斯·冯·科尔曼似乎始终保持着巴黎与德语-奥地利世界 之间的紧密联系,这一点也得到了他展览双线路并行的印证 (一边是巴黎沙龙,另一边是1901年德累斯顿与1905年维也纳分离派)。 他的作品至今仍在公开拍卖中出现 — 肖像、花卉、静物 — 经由 Invaluable或Artnet等拍卖行,估值 处于中等水平。

为何是34号?一位外国画家工作室的逻辑

1900至1910年间一位德语区画家在克利希大道上的巴黎居所并非偶然。 此一街区 — 从皮加勒广场、红磨坊、布朗什广场到下蒙马特一带 — 集中了使外来画家工作室得以成立的四大经济条件:

  1. 相较于左岸与蒙索高地的仍属适中的房租;
  2. 院落深处朝北的方位,为工作室持续稳定的光线所必需;
  3. 咖啡音乐厅、歌舞厅与剧场近在咫尺,是不可或缺的社交空间;
  4. 方圆数街之内艺术经销商、画廊主、出版商与印刷商云集 — Le Peletier街的Le Barc de Boutteville、Laffitte街的伏拉尔(Vollard)、和平街(rue de la Paix)的杜兰德-吕埃尔(Durand-Ruel)。

尤利乌斯·冯·科尔曼于20世纪之交在此地址登记其姓名,因而印证了34号作为 巴黎工作室世界主义地图上一个节点的位置 — 当时正值 艺术史上巴黎仍毋庸置疑地是世界绘画之都的时刻 — 连维也纳分离派也来此寻找通信人。

已知作品(选)

  • Gartenblumen(园中花卉)— 1905年维也纳分离派
  • Rosen aus Nizza(尼斯玫瑰)— 1905年维也纳分离派
  • Tanagra — 1905年维也纳分离派
  • Appassionato — 1905年维也纳分离派
  • 1901年Internationale Kunstausstellung Dresden(德累斯顿国际艺术展)展出多件作品
  • 1939年纽约Nierendorf画廊展览,题为Nature-Forms in Art – Flowers and Still Lives

来源与资料

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