162 años de historia en el 34 boulevard de Clichy

El 34 boulevard de Clichy se encuentra en el bajo Montmartre, en el corazón del barrio histórico de Pigalle. En el propio bulevar vivieron Degas (n.º 6), Picasso (n.º 11 y n.º 130), Renoir, Sarah Bernhardt, Pascin (n.º 36), Daumier, Anders Zorn (n.º 71), Signac (n.º 128 bis), Kupka (n.º 83) y Jean-Léon Gérôme (n.º 65). Por el n.º 34, durante mucho tiempo discreto, pasaron Manet, Pottier, Dargaud, Henri Marre, Hella Guth, Pierre-Luc Feitu, Michel Batlle — y muchos otros.

El edificio principal a la calle, de cuatro plantas, se construyó entre 1801 y 1850 (fuente: catastro de París). Al fondo del patio, un conjunto de talleres de artistas de ladrillo y armazón de madera, edificados probablemente entre finales del siglo XIX y los primeros años del XX, prolonga la calle mediante un paseo (allée) en suave pendiente.

Se accede por una puerta cochera todavía reconocible en las fotografías antiguas, que da a un primer patio. El paseo sube — estamos en las estribaciones de la Butte — y conduce a dos pequeñas «casas de muñecas» al final del pasaje. Y, sorpresa: detrás del edificio del fondo se abre un segundo patio en miniatura, oculto, con otros talleres sepultados bajo la vegetación. El edificio a la calle está cerrado con portero de código y el patio privado no es accesible al público.

Cuando se cruza el portal, lo que más llama la atención es el silencio. Uno se creería en el campo. Un pequeño rincón de paraíso bucólico, un espacio preservado. Dieciséis talleres de artistas, un paraíso de verdor.

El verdadero Montmartre. Un tesoro escondido.

El sitio Paris-Promeneurs califica estos talleres de emblemáticos de la edad de oro de Montmartre, sepultados bajo la vegetación y con mucho carácter conservado. El blog Paris-bise-art los documentó fotográficamente en un artículo del 26 de febrero de 2021.

La superficie y el doble patio

La superficie total del terreno es de 1867 m², una parcela de buen tamaño para el bulevar, lo que explica la existencia del doble patio con talleres al fondo. Una operación de rehabilitación de 1989 transformó algunos volúmenes en viviendas-taller para artistas, prolongando la vocación histórica del lugar. Todavía en 2009 se instalaban ventanas de tejado en un local destinado a vivienda y taller de artista — prueba de que esa vocación de taller nunca se ha interrumpido.

Los aceros Eiffel de las cristaleras — una tradición oral

Según una tradición oral transmitida por los vecinos, los aceros utilizados en las cristaleras de los talleres del fondo del patio procederían de la obra de la Torre Eiffel (1887-1889). La filiación Eiffel está aún por documentar formalmente, pero es plausible: La Ruche, el Bateau-Lavoir y la Villa des Arts se construyeron efectivamente a partir de estructuras metálicas recuperadas de los pabellones de las Exposiciones Universales o procedentes de los talleres Eiffel de Levallois-Perret, que produjeron 6360 toneladas de hierro para la Torre.

Distinción con el n.º 11 del boulevard de Clichy

A lo largo de casi siglo y medio, el 34 boulevard de Clichy ha acogido una concentración excepcional de figuras parisinas — del gran impresionismo al arte contemporáneo, pasando por todas las vanguardias del siglo XX, pero también habitantes menos esperados: un cabaret macabro, una familia aristocrática de paso en París, un cine de barrio convertido en sauna. Tras una fachada corriente del bulevar, el 34 es una verdadera ciudad de artistas oculta: sus talleres se esconden al fondo del patio, invisibles desde la calle, y prolongan a su manera la gran tradición de las ciudades de artistas de Montmartre. Sin ser un dispositivo administrativo como la Cité Montmartre-aux-Artistes, el 34 comparte su espíritu — es un palimpsesto social en el que cada generación ha dejado su huella, y el entrelazamiento de esas presencias constituye la identidad del lugar.

El patio-taller del 34 mantiene su vocación creativa desde hace más de un siglo. Cerca de 90 entidades profesionales están allí declaradas hoy: artistas plásticos, escultores, arquitectos, productores de cine, diseñadores, artesanos del arte. El n.º 34 conjuga así, en una misma dirección, la memoria de una generación de pioneros (Manet, Pottier, Dargaud) y el trabajo vivo de artistas y creadores contemporáneos.

Varias figuras notables del cine francés y del periodismo han ocupado sucesivamente talleres o apartamentos del 34. Ninguna reside allí hoy; su paso atestigua, sin embargo, la vocación artística y cultural continua del patio-taller y del edificio C.

Si el 34 boulevard de Clichy ha albergado, durante ciento sesenta y dos años, a un pintor del ciclo Reichshoffen, al autor de L'Internationale, un cabaret macabro, un senador de Madagascar y una pintora checa, es porque pertenece a una historia más amplia: la de los dispositivos colectivos imaginados en París, desde principios del siglo XX, para impedir que la especulación inmobiliaria expulsara a los artistas del barrio que les vio nacer.

Cuando Vincent van Gogh se instala en Montmartre en 1886, con su hermano Theo en la rue Lepic, la Butte es todavía casi rural: molinos, huertas y solares cubren sus laderas, que él pinta sin descanso. Es ese Montmartre — aldeano, sembrado de molinos — el que la especulación inmobiliaria engullirá en una generación. Las ciudades de artistas nacen precisamente de ese vuelco: preservar, en el corazón de un barrio que se urbaniza y encarece, lugares donde los artistas aún puedan vivir y trabajar. El 34 boulevard de Clichy pertenece a esta historia — no como un dispositivo oficial, sino como una ciudad de artistas oculta, cuyos talleres en el fondo del patio perpetúan discretamente, hasta hoy, el espíritu del viejo Montmartre.

1900-1924 — el fin del Montmartre bohemio

A principios del siglo XX, Montmartre pierde su carácter bohemio: los alquileres suben, los especuladores compran los terrenos y los viejos talleres. Las ciudades de artistas — como la Cité Montmartre-aux-Artistes o La Ruche — aparecen como respuestas colectivas para mantener una presencia artística en el barrio, garantizando alquileres moderados y espacios adaptados al trabajo (cristaleras orientadas al norte, altura de techo, altillos).

En 1924, un concejal del distrito XVIII, Jean Varenne, propone utilizar un terreno — el «maquis» de la rue Ordener — para construir talleres asequibles destinados a artistas con bajos ingresos. Un grupo de artistas liderado por el escultor Louis-Aimé Lejeune crea una sociedad de viviendas a bajo precio bautizada «Montmartre aux artistes». La Ciudad de París aporta un terreno y una garantía financiera. La cité abre en la rue Ordener, a menos de un kilómetro del 34. En 1936, la Oficina pública de HBM — hoy Paris Habitat — retoma la gestión del conjunto.

El 34 boulevard de Clichy, otro modelo — la convivencia privada

El 34 no entra en este dispositivo público. Es una comunidad de propietarios privada cuyos talleres se constituyeron por sedimentación — un desván reconvertido aquí, un patio edificado allá, una escenografía de cabaret transformada en taller de pintor. Pero participa del mismo movimiento: el de un barrio que, desde los años 1860, acepta acoger simultáneamente cafés-conciertos, cabarets temáticos, editores de canciones, escultores, humoristas, fotógrafos y cineastas — y que lo sigue haciendo hoy.

1952 — la división del inmueble en propiedad horizontal

Antes de su división, el inmueble tenía una historia de propiedad que se remonta a finales del siglo XIX. Pertenecía al editor-librero parisino Henri Justin Édouard Dentu, al frente de una de las grandes casas de edición del Segundo Imperio y de la Tercera República, que lo había adquirido en subasta en 1880. La propiedad pasa luego a sus herederas, entre ellas su hija Mélanie Dentu, esposa de Philippe de la Borie de la Batut, abogado en el Tribunal de Apelación de París. Una licitación en 1885 reparte el inmueble entre las ramas de la Borie de la Batut y Hons Olivier, a las que se sumará por alianza la rama Doquin de Saint-Preux, instalada en Maracaibo, Venezuela.

El 34 boulevard de Clichy pasa de la indivisión familiar a la propiedad horizontal el 14 de junio de 1952, mediante un reglamento de copropiedad y un estado descriptivo de división redactados por Maître Jean Popelin, notario en París (164 rue du Faubourg Saint-Honoré), modificados después en 1954 y 1962. Estas tres familias, que habían permanecido en indivisión durante casi setenta años, deciden entonces vender el inmueble por locales separados: queda dividido en cincuenta y seis lotes — apartamentos de los pisos, comercios de la planta baja y la serie de dieciséis talleres de artistas repartidos entre el primer patio y el patio posterior. En este movimiento se inscribe la llegada de Alcide Liotard, instalado ese mismo año en el taller n.º 16, donde vivirá y pintará hasta 1973.

Hoy — los dispositivos concretos para los artistas en Montmartre

París propone varios dispositivos concretos para los artistas en Montmartre, aunque la presión inmobiliaria sigue siendo muy fuerte.

▸ Cité Montmartre-aux-Artistes (189 rue Ordener, 18.º)

• Sigue siendo la mayor ciudad de artistas de Europa — unos 180 talleres-vivienda.
• Gestionada por Paris Habitat (arrendador social de la Ciudad de París).
• Acceso reservado prioritariamente a artistas inscritos en la Maison des Artistes (afiliación obligatoria) y a personas de bajos ingresos; expediente estudiado por una comisión.
• Alquileres moderados — entre 550 y 800 € según testimonios recientes.
• Existe todavía con su espíritu de origen: proteger a los artistas de la especulación.

▸ Cité Internationale des Arts — sede de Montmartre

• Dirección: 24 rue Norvins, muy cerca de la plaza del Tertre.
• Residencias temporales (3 o 6 meses) con taller-vivienda amueblado (~50 m²).
• Suele incluir una beca de vida + una beca de producción.
• Abierta a artistas de todo el mundo mediante convocatorias — colaboraciones con la Academia de Bellas Artes, Art Explora, etc.
• Muy activa en 2025-2026.

▸ Dispositivos generales de la Ciudad de París

• La Ciudad subvenciona la construcción y rehabilitación de talleres de artistas (con o sin vivienda), confiados a arrendadores sociales.
• Montmartre y los barrios limítrofes (Nouvelle-Athènes, etc.) siguen beneficiándose de estos programas.
• Paris Habitat gestiona en total más de 600 talleres-vivienda para artistas en su parque.

Una historia que continúa

Este contexto explica que en 2026, el 34 boulevard de Clichy siga siendo una comunidad de propietarios creativa y activa — casi 90 entidades profesionales declaradas, artistas, artesanos de arte, arquitectos, productores de cine, agencias de diseño. El patio-taller no es ni un museo ni una residencia oficial; es lo que Montmartre se ha obstinado en proteger durante un siglo: un lugar donde se puede todavía, en París, alquilar un taller y trabajar con la luz del norte.

El 34 boulevard de Clichy está muy bien comunicado: estación Pigalle a 100 m (líneas 2 y 12), Place de Clichy a 640 m (líneas 2 y 13), paradas de autobús a 60 m, estaciones de Noctilien N01 y N02 en las inmediaciones.

El 34 boulevard de Clichy no está solo. Vecino directo del Bouillon Pigalle (n.º 22, a 100 metros), del Moulin Rouge (n.º 82, a 350 metros), de las Folies Pigalle (a 200 metros en la place Pigalle), y al pie de la Butte Montmartre (Sacré-Cœur, Bateau-Lavoir, Dalida), se inscribe en la red densa de las ciudades de artistas y lugares históricos del barrio. Estas son nuestras guías para situar el 34 en su contexto y organizar una visita del Pigalle artístico.

Esta investigación recurre a fuentes primarias (archivos catastrales, censos POPP 1926-1936, anuarios Didot-Bottin, licencias de obra) y secundarias (monografías, diccionarios de artistas, artículos universitarios, bases de autoridades institucionales).