Galerie photo
Ateliers parisiens
XIXᵉ–XXIᵉ

Les ateliers en images

Verrières, mezzanines, cours pavées

Des ateliers comme celui de Feitu, Pottier, Hella Guth ou Dargaud n'étaient pas des appartements ordinaires. Charpente apparente, immenses verrières orientées au nord, mezzanines de couchage, sols en terre cuite, cours pavées fleuries — autant de signatures de l'architecture des cités d'artistes parisiennes. Voici un aperçu de ce qu'a pu être, et de ce que reste, ce type d'espace.

Le 34 boulevard de Clichy s'inscrit dans une tradition parisienne née au XIXᵉ siècle : les cités d'artistes, ces ensembles d'ateliers conçus pour répondre aux besoins très spécifiques des peintres, sculpteurs, graveurs et photographes — lumière du nord constante, hauteur sous plafond suffisante pour les grandes toiles ou les sculptures monumentales, accès direct depuis la rue ou la cour pour faire entrer modèles et matériaux. La galerie ci-dessous rassemble des vues d'ateliers parisiens contemporains qui conservent intactes les caractéristiques d'origine : verrière atelier en métal, charpente bois apparente, escalier en colimaçon desservant la mezzanine de couchage, sol en tomettes, et cour pavée plantée.

Galerie

Atelier 4 — Michel Batlle (lignée toulousaine)

L'atelier 4 du 34, qui abrita successivement Henri Marre (1858-1927), sa fille Sébastienne Marre et aujourd'hui Michel Batlle (n. 1946 à Toulouse, peintre et sculpteur, pionnier français du Body Art) — soit près d'un siècle d'art toulousain dans la même pièce. Sept vues de l'atelier du temps où Batlle l'occupait, peuplé de ses œuvres.

Lecture transversale

Quelques constantes traversent toutes ces vues. La verrière atelier, d'abord — souvent à structure métallique fine peinte en vert ou en gris, parfois avec vitrage cathédrale dépoli pour diffuser la lumière sans éblouir. La hauteur sous plafond, qui permet de basculer la fonction couchage en mezzanine et de garder l'espace au sol pour le travail. Le sol en tomettes, qui résiste aux projections d'argile, de plâtre ou de peinture. La cour pavée plantée, enfin, qui sert à la fois d'accès, d'aire de stockage et d'espace social — c'est là que se croisaient, se saluaient et se chamaillaient les voisins d'atelier de Pottier, Manet, Dargaud, Feitu, Marre et Guth.

Et puis, dans l'atelier 4 aujourd'hui, ce jeu en miroir entre l'œuvre et le lieu : les sculptures-Avatars de Batlle habitaient la pièce comme une troupe de figures de bois et de fer, posées au sol, traversées par les bâtons et les barres ; les visages des Guerres culturelles regardent depuis les murs ; le miroir baroque-sculpture redouble la pièce ; et la verrière sous laquelle peignait Henri Marre il y a un siècle accueille toujours, à la lumière constante du nord, le geste d'un peintre catalan né à Toulouse.

← Retour à l'enquête principale